在好幾百年前沒有相機和底片的時代，人們如果想記錄當時的情景或聖經名著理的故事，就只能用繪畫的方式，讓永恆經典的畫面能流傳下去，但也因為文化和背景差異，生活在現代的我們很難理解畫中的意象和氛圍。
為了讓現代人對世界名畫能有更進一步的認識，來自義大利蘇特里（Comune di sutri）的藝術表演團隊，在9月16日舉辦了為名為「Tableau vivant」的表演，意思是指「活著的圖像（活人畫）」，英文被翻成「Living picture」，也就是由活人來詮釋畫中的靜態畫面。
活人畫由一位或多位演員及模特兒組成，表演者在布景前換上符合畫中場景的服裝和道具，過程寂靜無聲，接著所有人走到特定位置，擺出和名畫一模一樣的姿勢和表情，堅持好幾秒鐘不能動，以便讓台下觀眾拍照，紀錄眼前栩栩如生的經典場景。
鏡頭拉近一看，所有人依據自己扮演的角色，維持一樣的姿勢和眼神，比起掛在牆上的畫作，由真人詮釋的圖像更能感受到人物的生命力，不管是喜悅和憤怒，希望抑或是絕望的情感，都能在表演者身上找到蛛絲馬跡！
當畫作中只有一位主角時，其他人就會擔任布景的角色，而在舞台燈光的襯托之下，所有表演者美到就像真正的油畫一樣！讓人完全分不清楚真實和畫作的差距，觀賞者和被觀賞者之間的距離也跟著縮小了！
深具戲劇張力和故事性的一幕，在演員的表情可以充分顯現出來，三人之間情感交錯、憤怒和妒忌，被人拿刀架在脖子上的恐懼和絕望，也能從男子的猙獰眼神、激動泛紅的臉龐，以及脖子上的青筋，完完整整傳遞給台下觀眾。
從人物表情到身上、手上穿戴的道具，全都和油畫如出一轍，彷彿將當下的瞬間變成永恆，再次重現在世人眼前，也因為有他們的詮釋，人們無法觸及的過去，也成了有溫度的藝術！
將每一個世界名畫完美呈現在大家眼前，背後的練習和努力想必也是十分不容易的吧....
來源：Simone Calcagni
