巴勃羅·魯伊斯·畢卡索（Pablo Picasso）是20世紀現代藝術的主要代表人物之一,也是少數在生前「名利雙收」的畫家之一。
根據外國網站boredpanda的分享，在畢卡索自畫像裡，第一張自畫像和最後一張自畫像放在一起對比的時候，你會發現這兩幅畫很不一樣。 可是如果將畢加索15歲到90歲的自畫像，按照時間順序排列的時候，就會發現，他的這些改變，都是有跡可循的......
畢加索說過： 在我的作品裡，不一樣的藝術風格的展現不該視為是一種進化， 或是對於繪畫未知領域的探索…不同的主題難免會需要不一樣的詮釋方法這並不代表著進化或進步；這關繫到的是從內心想要表達的想法以及發表這個想法所需要採用的手法。
15歲（1896年作品）
18歲（1900年作品）
人生 低 潮，畫風進入「藍色時期」
1900-1903年，藍色時期。
巴黎的一切都對畢卡索是那麼的新鮮，不到數月，他就逛遍了巴黎的美術館。
印象主義大師們的畫作讓他流連忘返，但現實生活中的 貧 困 卻像 陰 霾 籠罩在畫家身邊，揮之不去。
他只能在自己的陋室作畫，和好友在寒冷的冬夜光顧消費極其低廉的咖啡館。
後來搬去和好友同住，兩個人只有一張床，只好輪流 睡覺。
冬天 沒 錢 取暖，就只能 燒 畫 抵禦寒冷……
當時，對於畢卡索來說，是人生的 低 潮，「藝術是 哀 愁 與歷史的產物」。
所以，這段時期的畫都是 憂 鬱、 悲 傷 的藍色調，自畫像也不例外。
20歲，1901年，《藍色自畫像》
接下來，畢卡索的風格進入了玫瑰時期，1904-1906。
因為，他戀愛了。
這時，畢卡索定居巴黎，邂逅了人生中的第一段愛情。這個時期的畢卡索，被歸結為『玫瑰色時期』
費爾南德是畢卡索的第一任正式情人，二人同居後，他給她畫過幾幅畫像，兩人在熱戀中真是如膠似漆。
畢卡索的畫風也慢慢的變成了暖暖的土黃色和淡粉色。
24歲（1906年作品）
這個時期的畢卡索，畫風進入了立體派時期……
如果說，以上都還是凡人能看明白的階段的話，接下來。。
立體主義時期 1907-1916
19世紀到20世紀的過渡期，歐洲的思想尤為動盪，藝術家們也希望在藝術上找到出路，用自己的方法改變現狀，有所作為。
藝術誕生了不同的新畫派
25歲（1907年作品）
古典時期 1917-1924
二 戰 後的畢卡索，回歸了新古典主義時期。
既寫實，又帶有抽象風。
35歲（1917年作品）
蛻變時期 1932-1945
這時的畢卡索經歷了 憤 怒 的超現實主義時期，又受二 戰 和西班牙 內 戰 影響，創造出了許多驚世作品
56歲（1938年作品）
田園時期 1946-1973
這時的風格仍是立體主義、超現實主義相結合的抽象畫。
粗獷的線條、誇張的幾何圖形，更加奔放自由。
這段時期的畢卡索艷福也不淺，跟相差40多歲的學生再次找回戀愛的感覺，還娶了個模特成為第二任妻子。。
83歲（1965年作品）
85歲（1966年作品）
89歲（1971年作品）
這段時間，畢卡索的創作量也是驚人...
光在1972年，就畫了四幅自畫像，當時畢卡索已經90歲了。
90歲（1972年作品）
這最後一幅自畫像是在畢卡索 去 世 前9個月完成的。
畢卡索曾說過最經典的一句話：「我能用很短的時間就畫得像一位大師,卻要用一生的時間去學習像孩子那樣畫畫。
這就是為什麼畢卡索的第一張自畫像和最後一張畵的差距那麼大了。因為隨著年歲和閱歷的增長，他慢慢地把自己的作品變成了他最想要的風格……
